Review of cinematographic studies, nr.2/2008
ISSN1844-2803

SUMMARY

I. Cinematographic Art

• SORIN STRATILAT Media University, Bucharest  - Contemporary American Movies (editorial)
• PhD FLORIN TOLAŞ, Media University, Bucharest - DOP from film production towards television
• PhD. LIANA IONESCU, Media University, Bucharest - TV News as Mythmaker and Myth- disseminator
• Ph.D FLORENTINA HEROIU, UNATC "Ion Luca Caragiale" - Bucharest - „Ashes and snow”. La sagesse du monde par Gregory Colbert

• Professor NICOLETTA ISAR, Copenhagen University - The exquisite gift: A Quest for the Paradisiac Leap in Modernism 
• PhD. SABINA IVASCU, Media University, Bucharest - Movement in Art
• Professor MARIANA DAN, Belgrade University-  An encounter with the shadow
• Ph.D CONSTANTIN DRAM, Al. I. Cuza University, Iaşi -  Don Quijote y el amor ilusorio
• Professor DOINA RUŞTI, Media University, Bucharest - La gestique de la menace
• Assistant professor MONICA MITARCA, Media University, Bucharest - Essay on Gestuality in Cinema. Gestures between Exaggeration and Absence
• PhD CLAUDIA COSTIN, Stefan cel Mare University, Suceava - From mythico-ritual act to folkloric performance:The Căluşari

Sorin STRATILAT - Media University, Bucharest  

CONTEMPORARY AMERICAN MOVIES
editorial
Contemporary American Movies

So having left the familiar parameters of the Cold War behind, Americans after 1989 could be equally moved by films with very different preoccupations. Two trends in American filmmaking were conspicuous, both inspired by the cinematic past. One was a passion (on the part of youthful directors like Quentin Tarantino, Steven Soderberg, Joel and Ethan Coen, and Cameron Crowe) to replicate the unconventional, character-driven, movies of the 1960s and 1970s. This aspiration was exemplified in such films as Sex, lies, and Videotape, Pulp Fiction, The Usual Suspects, Fargo, L.A. Confidentional, High Fidelity, and The Royal Tenenbaums. Thus, in its multiple narratives and sardonic dissection of American show business, Paul Thomas Anderson's Magnolia was reminiscent of Robert Altman's Nashville, while Rob Marshall's Chicago was structured exactly like Bob Fosse's Cabaret, with the events on stage mirroring the events in “real” life.

PhD FLORIN TOLAŞ - Media University, Bucharest 

DOP FROM FILM PRODUCTION TOWARDS TELEVISION

Abstract: The VISUAL dominates, sometimes even aggresses ordinary people. Film and later television, were based on a visual language, with a grammar specific to plastic means of expression: light, framing, composition, visual effects, continuity, camera movement and shooting angle. The informational and cultural globalization phenomenon, imposed the visual language to evolve in universal terms. The great interest in cultural and informative exchange between all EU countries lead to a faster evolution of all means of visual expression, taking advantage of all cultural retrieve of all countries.

PhD. LIANA IONESCU - Media University, Bucharest 

TV NEWS AS MYTHMAKER AND MYTH-DISSEMINATOR

 The daily news is the primary vehicle for myth in our time

 Jack Lule

Résumé : Cet article porte sur les nouvelles présentées comme des récits, ainsi que sur les connections reliant nouvelles aux mythes. L'idée principale qui s'en dégage est que les nouvelles des chaînes de télévision nous parviennent aujourd'hui sous la forme de récits, conçues plutôt pour divertir que pour informer.

L'article avance, en même temps, des arguments qui tentent à prouver que les anciens mythes revêtent aujourd'hui les formes modernes des nouvelles télévisées. Les récits concernant les héros et les victimes, les inondations et les calamités naturelles ne sauraient représenter que quelques exemples de cet ample phénomène. N'importe qui est en mesure d'identifier, chaque jour, de telles histoires, rien qu'en suivant les reportages locaux des télévisions et leurs correspondances de l'étranger.

Un bref aperçu des nouvelles présentées par les chaînes de télévision roumaines est suffisant pour constater combien celles-ci sont loin des informations véritables. En échange, elles s'avèrent être beaucoup plus liées aux récits et aux mythes.

Ph.D FLORENTINA HEROIU - UNATC "Ion Luca Caragiale", Bucharest 

„ASHES AND SNOW”
LA SAGESSE DU MONDE PAR GREGORY COLBERT

Motto :
"Le rêve que tu rêves tout seul - reste un simple rêve,
mais si nous rêvons ensemble le même rêve, un jour il deviendra réalité !

(ancienne Scripture tibétaine) 

Abstract: Gregory Colbert (born in 1960) is an unusual and singular Canadian filmmaker and photographer. If you have not heard of Colbert before, you are hardly alone. Look at this movie, the power of the images comes less from their recognized beauty than from the way they envelop the viewer in their mood… They are simply windows to a world in which silence and patience govern time. Colbert has faith in that living nature does not have a style, but it has a voice and soul.

Ashes and Snow? It is a bestiary, is a description of man's emotional relationship with nature and the wonders of nature.  For the Egyptians it would be the falcons, for the Mayans - the jaguars, the elephants would be for the Indians, for the Native Americans Indians it would be the eagle and the buffalo.  Every culture had a bestiary, and this culture has not an iota.

Ashes and Snow is the world in which man and animals peacefully co-exist, living in each other's dreams and presents a marvelous vision that transcends time and place…  

Professor NICOLETTA ISAR - Copenhagen University 

THE EXQUISITE GIFT:
A Quest for the Paradisiac Leap in Modernism

Résume : Les marionnettes et les poupées ont été dans le Modernisme des modèles exemplaires dans la quête des artistes pour un nouveau corps dans l'espace. Il paraît que ces corps « sans conscience » gardent en échange l'innocence primordiale de l'homme dans le Paradis. Seulement ces corps - des signes épiphaniques de notre condition pré-lapsarienne - gardent aussi la capacité d'interpréter le geste mythologique archétypal, c'est à dire, le saut comme origine de la danse métaphysique dont parle Platon dans son dialogue Les lois.

La danse, d'après Ionesco, c'est le plus proche qu'on a comme trace de ce dont perdu de l'humanité, parce que la danse est rituelle dans son essence. Cet article essaie de dévoiler la dimension exquise de la marionnette et de la métaphysique de son corps qui a inspiré les artistes dans le Modernisme.  

PhD. SABINA IVASCU, - Media University, Bucharest 

Movement in Art

Résumé : Le mouvement signifie la vie et la vie s'exprime par le mouvement. Le Point et  la Ligne sont des signes du langage dans l'Art Universel. Sur le blanc de la page, l'écriture signifie un point en évolution. Le point et la ligne conduisent - par la maîtrise et la manière selon laquelle sont traitées - à l'apparition de la forme. À partir des peintres de l'art préhistoriques jusqu'aux peintres de l'art moderne - tous n'ont guère fait que choisir les plus éloquants événements de la vie environnantes, transformant ainsi l'Histoire Universelle de l'Art dans un grand et perpétuel “compte rendu” sur le  Mouvement,  la Transformation  et  l'Avenir. 

Professor MARIANA DAN - Belgrade University 

AN ENCOUNTER WITH THE SHADOW

Résumé: La transformation spirituelle de Buddha dans le film Little Buddha de Bertolucci suit un modèle qui comprend cinq étapes: 1) description de l'état normal de la réalité où du monde; 2) l'insertion d'un élément qui perturbe l'ordre initial; 3) la conscience du protagoniste que la réalité est actuellement différente de ce qu'elle semblait; 4) l'effort du protagoniste de comprendre la perturbation et sa lutte pour la vaincre où la dépasser; 5) l'ordre rétabli avec succès, mais il s'agit maintenant d'un ordre nouveau, supérieur, dans lequel le protagoniste et la nouvelle réalité sont enrichi grâce à la difficulté qui avait du être rencontré.

Dans ce modèle, si on ne tient pas compte du fait que dans le cas du Buddha il s'agit des étapes psychiques et spirituelles qu'il doit franchir pour atteindre l'illumination, on peut reconnaître un scénario commun aux contes de fées, romans policiers, Hollywood films du self-made man etc. L'ombre dont on parle dans ce texte, c'est l'obstacle que le protagoniste doit rencontrer dans son évolution spirituelle et qu'il doit dépasser. On identifie la présence de l'ombre  également dans des divers rituelles initiatiques appartenant aux cultures traditionnelles, dans le yoga, dans la souffrance du personnage biblique Job, dans le rencontre de Jésus avec Satan après son initiation (baptisme), dans l'alchimie et dans la psychologie profonde moderne. Contrairement aux apparences, il ne s'agît pas d'une lutte entre le bien et le mal ; car l'ombre ce n'est pas le mal, mais seulement une étape que l'homme doit franchir dans son évolution spirituelle, où, dans les termes de la psychologie moderne, on doit intégrer ce qui semble bon et mauvais (coincidentia oppositorum) pour accomplir le procès de l'individuation. Le but de l'alchimie ce n'était pas d'étudier la matière non plus, mais, comme dans les procès de l'initiation, de libérer l'âme de la matière.

On pouvait atteindre l'état d'albédo (synonyme à l'illumination dans les cas des hommes exceptionnels comme Buddha et Jésus par exemple) seulement si on passait par l'étape de nigrédo (l'ombre) et rubedo (le sang / le sacrifice / la renonciation / le déconditionnement du monde matériel pour se relier à l'esprit cosmique; religion, c'est re ligare en latin). On suit dans ce texte aussi les expériences concrètes, les rencontres avec l'ombre dans le yoga que l'individu franchira pendant la méditation et qui sont similaires. La rencontre avec l'ombre est paraboliquement représentée par le grain du blé qui doit être enterré (sacrifice / ombre) pour renaître.

Il est difficile d'établir si les gestes humains sont devenus symboliques, où si l'expérience humaine a été illustré et fixé dans les mythes, symboles et parables pour donner des exemples du comportement et sagesse humaine qui survivent, d'une telle manière, le passage du temps, l'espace et le changement de notre Weltanschauung. Le filme Little Buddha est seulement un model qui confirme la règle.  

Ph.D CONSTANTIN DRAM - Al. I. Cuza University, Iaşi 

DON QUIJOTE Y EL AMOR ILUSORIO

Professor Doina Rusti - Media University, Bucharest 

La gestique de la menace

Assistant professor MONICA MITARCA - Media University, Bucharest 

ESSAY ON GESTUALITY IN CINEMA.
GESTURES BETWEEN EXAGGERATION AND ABSENCE

Résume : L'histoire du film nous relève une évolution, d'une manière presque normative, des gestes des acteurs, de exagération à l'absence. L'exagération est associée aux aubes du cinéma, quand les acteurs devraient ajouter, a l'aide des gestes, la technologie rudimentaire - mais aussi aux production série B, au film porno ou a la télévision pour les masses.

À mesure que la technologie ait avancée, les gestes, en cinéma, ont perdu leur fonction dénotative et elles sont devenus plus proche des gestes habituelles, donc, plus proche de la nature humaine.  À cause du progrès technologique, les gestes sont arrivées au point ou leur présence, diminuée au minimum, permet de se former une mixture composée dans la couleur, la granulation, le focale des lentilles, le mouvement du camera, la lumière, le son, le montage etc.). Le melange des ces éléments a retourné ainsi le rôle syncrétique du filme.  

PhD CLAUDIA COSTIN - Stefan cel Mare University, Suceava 

FROM MYTHICO-RITUAL ACT TO FOLKLORIC PERFORMANCE:
THE CĂLUŞARII

Résumé : La danse des Calusari, connu aussi à lextérieure de la Roumanie, est une réminiscence d'un ancien culte. Cette danse populaire a réuni deux représentations mythologiques: l'une concernant la vénération des Iele et l'autre concernant le culte du cheval. La danse contient des gestes mythiques et des formules magiques réalises d'un groupe constitué seulement des hommes.

On croyait en leur puissance de rétablissement qui se faisait par un geste d'un rituel connu par leurs mêmes. La coutume traditionnelle très complexe a éliminé les éléments magiques et cette danse est aujourd'hui un spectacle populaire grandiose.

acasa | profil | proiecte | programe | profesori | studenti | admiterea | info | contact